跟着《哪吒之魔童闹海》（以下简称《哪吒2》）密钥在6月30日到期欧洲杯体育，这部摘得全球影史动画片票房冠军的作品追究告别院线，但它掀翻的动画热还在发酵。
据不全王人统计，2025年暑期档有近15部中外动画电影连接上映。现在，《罗小黑战记2》《浪浪山小魔鬼》接档发力，分辩突破4亿元、6亿元票房，踏进三年来暑期档动画票房前三。
许多不雅点响应，“许多新上映的动画让大小不雅众王人能找到我方的影子。”而在从业者眼中，也曾转行的动画东说念主才运转回流，制作水准不停升迁，养殖品市场络续火热，这些王人为行业发展注入了新的活力。
在刻下的动画高潮中，国产动画产业的创作生态、从业环境、工业化进程有何新变化？对于怎样打造经得起期间磨砺的动画IP，业内有何新想考？
不再是“小一又友专属”
1941年，万氏昆玉创作的中国第一部长篇动画《铁扇公主》在上海公映，拉开了我国动画电影的序幕。尔后的国产动画电影有过明朗、也有过瓶颈和探索，在亲子动画井喷式发展的那些年，国产动画也一度被贴上“低幼”的标签。
中国传媒大学动画与数字艺术学院院长王雷对此分析称，早期动画IP的着手主如若电视动画。电视动画主要面向的不雅众便是儿童，因此养殖出的动画电影如《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》等也王人为亲子系列。
《西纪行之大圣归来》海报（片方提供）
2015年，《西纪行之大圣归来》的出现成为一个紧迫转机点。据灯塔专科版数据，该片票房达9.56亿，不雅影东说念主群中25岁以上成年东说念主占比高出60%，这让行业看到了“全年岁受众”的可能。
拓普发布的《2023年中国动画电影市场扣问证明注解》夸耀，拆伙2023年5月31日，合适扫数年岁层看的和更受年青东说念主可爱的动画数目虽少，但上风显著，如《哪吒之魔童降世》《姜子牙》《罗小黑战记》等IP改编类国产动画以47%的影片数目孝顺着82%的国产动画票房。
国产动画电影为何能眩惑不同庚岁层的不雅众？
记者属目到，传统IP的现代化正成为动画电影转机的主流趋势。举例《哪吒》系列在保留经典内核的同期，更多赋予变装“编削全国、已矣自我成长”的期间特色；近期大热的《浪浪山小魔鬼》，则以小魔鬼视角再行解读《西纪行》，通过缜密笔触勾画出能激勉平素东说念主共识的激越图景。
“动画电影拓展受众的需求，用现代视角‘重写’听说的叙事类型成为现在的主流。”王雷示意，这种格式兼顾后生和亲子家庭，取材于古典体裁和听说故事，又濒临现代生活叙事。
《浪浪山小魔鬼》海报（片方提供）
这一趋势在票房数据上也有所体现。灯塔专科版数据夸耀，《哪吒2》不雅影总东说念主次达3.24亿，25-39岁各年岁段漫衍平衡，40岁以上的不雅众占比高于大盘均值。动画电影不再是家长对孩子口味的迁就，而是全家分享的“合家欢”遴荐。
“动画的受众原来便是全年岁段，题材和类型理当愈增多元。”王雷以为，一方面，动画电影依赖优质IP，国内现在探求在对古典体裁和听说故事的改编，这类IP的立异性转机如实也收拢了现代各年岁段不雅众的情绪共识点；另一方面，跟着频年来各人文娱民风、奢华民风的变化，汇集体裁、游戏改编的动画异军突起，产生了更多面向年青东说念主的动画IP，畴昔也将让动画电影受众变得愈加平凡。
《浪浪山小魔鬼》电影监制陈廖宇在采访中示意：“咱们看任因何事，执行上王人是在比照我方，能让东说念主们在情绪上产生共识和共振，才是真确的‘现代性’。”
《哪吒2》之后的行业有何新变化？
岁首《哪吒2》的爆火，既让全国看到中国动画IP崛起的可能，也让更多制作方看到了动画产业的后劲。不少受访者以为，《哪吒2》的奏效会带动策略向行业歪斜、眩惑成本存眷，激动更多东说念主才进入动画行业。
《哪吒之魔童闹海》海报（片方提供）
“刚毕业时，许多动画专科的同学会因为多样原因‘转行’到游戏或告白业，然而这些年还是有东说念主连接追究了。”《罗小黑战记》系列电影制片东说念主丛芳冰不雅察到，东说念主才回流不仅升迁了产能，也为探索工业化坐蓐经由体系提供了因循。
当下的暑期档，也让东说念主们看到了国产动画电影向工业化发展的势在必行。这些作品不再只强调视觉奇不雅，而是更留心会通文化抒发与工业级时刻突破：《聊斋：兰若寺》“鲁公女”篇章单帧画面渲染长达220小时，被网友称为“每一帧王人是壁纸”；《罗小黑战记2》以超20万张手绘原动画、部分打戏采选每秒24帧逐帧手绘时刻规复缜密动作；《浪浪山小魔鬼》采集超600东说念主制作团队，打造出传统文字田地与现代光影时刻的“国风视听盛宴”……
在《罗小黑战记2》导演顾杰看来，动画电影的时刻突破能升迁不雅众的审好意思期待，进而刺激市场活力。“若能有多量簇新作品络续激活不雅众与创作家，两边疏导探讨的空间和渠说念就会不停拓展，这将助力动画电影酿成良性轮回。”
《聊斋：兰若寺》海报（片方提供）
尽管越过显赫，中国动画电影的市场空间尚未全王人开释。王雷示意，国产动画电影的投资范围多探求在几千万到几亿元东说念主民币的褊狭区间，而好意思国的动画电影投资呈现显著的两层结构，既有迪士尼、环球影业等好莱坞企业制作的1亿好意思元以上的超大投资动画电影，几百万好意思元投资的落寞动画、外洋颐养制片的作品，也有与游戏、主题公园、玩物、漫画等内容分享IP的动画电影。这种差距，正值意味着中国动画成长的宏大后劲。
策略层面也在为行业发展注入能源。2025年1月，国务院办公厅印发的《对于激动文化高质地发展的多少经济策略》中明确，要点支柱影视、动漫等范围宏构创作，为行业发展定调。
有业内东说念主士以为，《哪吒2》的“百亿听说”虽未从本体上编削行业基本面，但也有更多东说念主礼服，中国动画电影正在从偶尔出现爆款，朝着更系统、更永久的标的发展。
冲破“仅靠票房生涯”模式
电影散场后，王女士就攥着票根来到市场里的潮水文创店。看到货架上咧嘴笑的小猪妖挂偶，电影里那只背着水壶的背影仿佛还在咫尺晃，她伸手握了握公仔软乎乎的耳朵，“就它了”。
2025年7月22日晚，影迷佩戴《浪浪山小魔鬼》电影左近居品在首映举止现场拍照。
据了解，《浪浪山小魔鬼》上映前，官方就与超30家知名品牌达成配合，提前盘算汽车、游戏、潮玩、主题餐饮等多个范围的神气。影片出品方上影元向记者深切，仅上海联和电影院线左近养殖品销售额现在就高出700万元。
“单纯靠票房收回成本的期间还是当年。”王雷示意，有影响力的IP势必是一种居品化、金钱化的系统智商体现，而动画电影仅仅IP生态中的居品形态之一。
那么，怎样打造一个好IP?
丛芳冰以为，非论是IP改编如故原创，好故事是硬推敲。“东说念主类的普世情绪是共通的，好故事要能打动我方和不雅众。”她示意，好故事的法式并非一定是中规中矩、模式化、法式化的，要道在于情绪的针织以及东说念主物能否打动东说念主，这亦然一个IP神气的中枢竞争力。
2025年7月11日，影迷在北京向阳公园内的《罗小黑战记2》主题快闪展打卡留言。（片方提供）
而IP的延续，离不开变装的成长和全国不雅的拓展。以《罗小黑战记》系列为例，从2011年运转更新的汇集动画，到2019年上映的首部电影，再到后续的漫画连载，这些不同相貌的作品不停丰富着小黑的全国，积存了多数忠实粉丝。
丛芳冰告诉记者，IP的酿成并非一蹴而就，而是要“打造一个生命体”。“一个动画IP需要较恒久间养成，就像银行储蓄不异，需要不停进入，长线酿成的价值才有可能认知地输出。”
在不少业内东说念主士看来，中国动画IP的盈利模式正在同行径历一种进化。“动画的本体是臆造IP，它不仅比真东说念主内容更容易在序论之间移动，臆造的变装和虚构的全国不雅也具备了在序论与居品之间移动价值的基础。”王雷说。
说明最新数据，全球最赢利IP排名榜前十中多数王人是动画或臆造形象，且数十年如一日的火热。排名前三的《宝可梦》《米老鼠》《小熊维尼》总收入均高出400亿好意思元，票房收入占比均在2%以下，它们在生意上的奏效更多是零卖、游戏、典籍、家庭文娱等全产业链布局的成果。
2025年4月19日，电影《哪吒之魔童闹海》破亿手绘海报展上展示的电影养殖文创居品。
色泽传媒示意，2025年一季度，公司电影及养殖业务收入及利润较上年同期均已矣大幅增长，其中IP运营业务达到了数亿元。这组数据虽非仅由《哪吒2》孝顺，但其动作头部神气起到主导作用。
丛芳冰也以为，从押宝票房到多元化盈利会是畴昔全行业的发展趋势，这种模式良性且能让IP寿命很长，已矣对不雅众长久的奉陪。
（新华网）欧洲杯体育